A Los Angeles-i Tool második albuma, az Aenima '96 végén jelent meg (MHH No.87), azóta vártuk a Lateralust. Megérte. Toolról írni nem szimplán nehéz, de folyton ott van az érzés, hogy úgyis szubjektív (ha nem épp hülyeség), bármit mond az ember. Egy Tool lemez évtizedekre szól, nem lehet néhány meghallgatás alapján ítélkezni. De azt bizton állíthatom, hogy a Tool épp olyan egyéni, mint a lemezborító, ezzel a fóliákból álló, rendkívül sokrétű füzetkével.
Elsőre az volt fura, hogy nem tűnt annyira újszerűnek, mint vártam. A Tool a kezdetektől kultusz banda, de az utóbbi évek nu metal mozgalmában ért be igazán a hatásuk. Nem mintha olyan sok közük lenne a Kornhoz és társaikhoz, csak az efféle bandák, mint a Deftones, Ultraspank, Mudvayne stb. nagyon sokat merítettek a Tooltól, főleg az elvont, elszállt témák és a különös betétek, hangulatváltások terén. De ez a benyomás hamar elmúlt, átadva helyét annak a kisebb megvilágosodásnak, hogy megint milyen előremutató, és lényegében kortalan művet alkottak.
Akármennyire is nehezen emészthető, elvont meg szokatlan ez a zene, az rögtön lejön, hogy zseniális. Már az elején, ahogy a nyitó The Grudge egy iszonyat jó basszustéma után (Justin Chancellor egy isten, igaz, a többiek is) berobban. Maynard James Keenan ezer közül is felismerhető hangja és énektémái ezt a dalt rögtön a legjobb Tool számok közé helyezik (Aenima, Prison Sex, Stinkfist, Sober stb.). A 8 és fél perces nóta vége felé Maynard iszonyatosat üvölt, amúgy viszont jellegzetes, szívbe markolóan szépséges, mégis néhol félelmetes és idegen dallamai uralják a számot. Az album 79 perces, és sok nóta meglehetősen hosszú rajta, ugyanakkor vannak rövid átvezetők, mint a keleties mágiát rejtő Eon Blue Apocalypse, vagy a súlyos, egyszersmind indiai hangulatú Mantra.
A The Patient halkan indul, igazi fejhallgatós zene, de aztán berobban, és még 2 lábgépes power téma is van benne! Szinte minden dalban van lenyűgöző szépség és kíméletlen durvulás; és az egész akkora ZENE, hogy azt el nem lehet mondani! A Tool azon kevesek egyike, akik valóban tovább viszik a zenét, akik tényleg új utakat törnek. Vannak gitárriffek, amelyek akár a '70-es években is foganhattak volna, ugyanakkor nagyon is modernek, de legfőképpen időn kívüliek. De a basszus, a dob, az ének, minden-minden, ami Tool, ott van, ahol a banda neve kiejtve, magyarul értelmezve: túl mindenen, ami megszokott, ami átlagos, túl a szavakon.
Itt van ez a Schism nóta: Dead Can Dance, Zeppelin, King Crimson, Primus, Metallica is beugrik róla, olyannyira változatos. A Parabola lesz talán a nagy sláger, ennek a hossza és a dallama is olyan. Viszont most nem lehet felosztani a lemezt ki- és befordult, agybeteg, elvont, művészi tételekre és ütős, slágernek való számokra, mert a néhány átvezetőtől eltekintve mindegyik dalban megvan mindkét oldal. Beteg is, kitörölhetetlen is. Maynard tavalyi A Perfect Circle kirándulása a Tool slágeres oldalát mutatta, annál ez az anyag sokkal súlyosabb és meredekebb, mégis, most minden igazi dal igazi Dal.
Talán a Ticks & Leeches (Kullancsok és piócák - csak nem a zeneiparról szól a dal?) a legdurvább szám, ebben sokat üvölt (néha szinte hörög) Keenan, ugyanakkor az egyik legszellősebb rész is itt van. Nem sorolom tovább, mindegyik dal döbbenetes. A lemez egésze, már csak hossza folytán is irgalmatlanul súlyos, mégis elmondhatatlanul jó. Sokat írtam, de ez is semmi. Nem akarok rábeszélni senkit, csupán azt szeretném, ha azok, akiknek szükségük van rá, tudnának róla.